纵横管弦─谈21世纪古典音乐与管弦乐团的新格局
观察全球一线乐团指挥的新时代
近二十年来，国际一线交响乐团的指挥版图迅速变动：世代交替、音色审美的转换、科技与跨界思维的导入，以及欧、美乐团文化的不同走向，共同推动古典音乐生态的重新架构。从柏林到洛杉矶，从巴黎到阿姆斯特丹，主要乐团正因新任指挥的到来而展开长期且深层的调整。

本系列讲座由资深音乐导聆人林仁斌老师主讲，定题《纵横管弦─谈21世纪古典音乐与管弦乐团的新格局》，精选五位近年最具代表性的国际指挥：「沙隆年、杜达美、麦凯莱、沙尼与佩特连科」切入，结合音乐背景、声响理念、乐团文化、曲目规划与排练传统等多重角度，带领听众理解 21 世纪指挥与乐团发展的核心议题。
谈指挥．看乐团．理解古典音乐的新面貌
本系列课程将比较各大乐团的音色风格、指挥的艺术取向与音乐会策展方向，并观察其对国际音乐环境的影响，若您关注古典音乐与乐团动态，不容错过。



沙隆年的双城计划：洛杉矶与巴黎的音乐合作
杜达美的美洲轨迹：加州、纽约与委内瑞拉的文化能量
古典音乐与现代新创的交会
教育、社会参与与指挥美学的三重面向
沙隆年在洛杉矶爱乐建立以科技、创作与试验精神为核心的乐团模式，将作曲家的视角与跨领域合作引入节目策画。他在巴黎管弦乐团延续此方向，结合欧陆传统与更具前瞻性的企画，使乐团成为新创音乐与当代曲目实验的重要基地。

本讲座将比较两座城市的乐团文化，分析沙隆年的指挥理念、音色取向与合作策略，并探讨其对 21 世纪音乐推动所产生的深远影响。

杜达美出身委内瑞拉 El Sistema，具备教育与社会参与并行的文化背景。他在洛杉矶爱乐带动跨文化合作，使乐团展现更开放的国际视野；未来执掌纽约爱乐，他将面对历史长久、组织庞大的乐团所需的转型挑战。

本讲座将解析他在三个不同文化脉络中的指挥语言、节目策画取向与乐团定位，呈现美洲音乐在全球舞台上的独特影响力。



麦凯莱的崛起：欧陆三大乐团的选择与期待
沙尼的指挥风格：以色列、鹿特丹与慕尼黑的多重面貌
巴黎、阿姆斯特丹、芝加哥的三角音乐美学
从钢琴家到指挥家的音乐之路
来自芬兰的新锐指挥克劳斯・麦凯莱，在短时间内吸引全球注意。巴黎管弦乐团的法国音色、阿姆斯特丹大会堂管弦乐团的深厚传统，以及芝加哥交响乐团的力量美学，为他提供三种迥异的艺术环境。

本讲座将比较这三座乐团的历史、组织运作与音色特性，分析麦凯莱如何在其中建立自身定位，并探讨其快速崛起对欧、美音乐界的象征意义与未来走向。

拉哈夫・沙尼以钢琴家与乐团低音提琴演奏者的背景跨入指挥领域，并在 2013 年获得国际马勒指挥大赛首奖后迅速受到瞩目。他现任指挥之三大乐团：以色列爱乐、鹿特丹爱乐与慕尼黑爱乐，各自代表不同的历史传统与音色文化。

本讲座将比较三者的发展脉络与曲目策略，并解析沙尼如何在不同城市与乐团文化中形塑其多样化的指挥语汇。



佩特连科与柏林爱乐之21新声面面观
主 讲 | 林仁斌
后拉图时代的乐团走向
蹦艺术｜BONART艺术网站执行长
佩特连科上任后，以细腻、专注且高度组织化的排练方式，逐步塑造出柏林爱乐更具现代感之演奏效果。本讲座将从曲目策画、音色平衡与排练文化等面向，分析他与前任拉图在乐团风格上的差异，并讨论柏林爱乐自后疫情时代起，如何继续成为龙头，呈现出全球最具代表性的顶尖乐团之声。
知名长笛演奏、指挥、撰文、演讲与音乐摄影之全方位音乐家。旅法知名音乐家林仁斌自2001年自巴黎师范音乐院（École Normale Supérieure de paris）学成返国后，以长、短笛演奏、室内乐及乐团指挥活跃于国际音乐节与国内外音乐厅；演奏专辑出版有《夜间咖啡馆》、《妳的我的》、《华丽聚焦-双长笛与钢琴的歌剧院之夜》、《华丽聚焦II-卡门》（林仁斌＆周欣颖）及《动物狂欢节》……等。 现为音乐艺文网站「蹦艺术｜BONART」执行长与Podcast古典音乐节目《蹦艺术》主持人，深受各界乐迷喜爱。多年来撰文拍摄访问音乐家，更以文字与摄影见长，每年演讲场次超过百场；为国家交响乐团、长荣交响乐团、台北市立交响乐团与国家两厅院、卫武营国家艺术文化中心、苗北艺文中心等各单位邀约之音乐讲座策展、音乐导聆与撰稿人，更是公认的超人气音乐欣赏名家。